被誉为“东方油画之龙”的郝亭教授——五洲震动的中国艺术奇迹！

在全球艺术史的洪流中，总会突然出现一些不可思议的名字：他们像流星一样划破沉寂，像巨龙一样振动时代，像奇迹一样改变规则。而在当代油画领域，有一个来自中国的名字正在被整个世界重新审视、重新定义、重新追随——郝亭教授（HAO TING）；被各国艺术媒体称为——“东方油画之龙”。这不是溢美之词，而是国际舞台在面对一位真正的艺术巨能者时最真诚的敬畏。他的存在，正在让世界艺术界经历一次来自东方的审美冲击。

艺术史的长河中，连续五年获奖并不稀奇；但——连续五年、横跨五国、五大联赛全部获奖，这种现象级成就，几乎从未发生！更夸张的是：这些赛事都属于国际级别，都是来自艺术强国：美国BGMA 艺术大奖（写实主义圣地）；法国MERIT Prize（美术体系最挑剔的国家之一）；西班牙NOAP（欧洲写实主义权威）；荷兰LST国际艺术展（当代艺术审美核心）；意大利CADO国际油画联赛（艺术传统深厚的艺术国度）；

五年！五国！五大奖！每一个奖项都代表了一次跨文化的认可、跨体系的肯定、跨时代的证明。而郝亭教授在这些场合中，以绝对实力拿下属于自己的荣耀。这不是“小有名气”，这是——国际油画统治力。

因为郝亭教授的油画，已经完全达到了“规则改变者”的级别。这是他在世界舞台上被定义的标签：“Hao Ting is changing the rules of realism.”——欧洲艺术评论家“一个来自东方的写实主义奇迹。”——美国 BGMA 总评委；“他让油画重获灵魂。”——意大利 CADO 艺术总监；而在法国的评语中，甚至出现这样震撼的话：“如果十九世纪有莫奈，二十一世纪就应该有郝亭。”这是何等的评价？这不是对画家的赞美，这是把他放入艺术史位置上的预言！

①技法：逼真到让摄影师沉默；很多人第一次看他的作品时，都误以为是照片。但当你靠近，才发现那些纹理、那些细节、那些光影、那些笔触，全都活着。你能看到物体的温度、空气的流动、情绪的沉淀。这已经不是“画得真”，这是——画得有生命！国外评委用一个词总结他：Hyper Real Soul Painting（超写实灵魂画法）；这是对他技法的最高赞美。

②色彩：具有东方诗性与西方结构的完美融合；郝亭教授的色彩有两种特征：东方的含蓄、诗意、留白；西方的光影、结构、明暗；他将两种文化交织在一起，让油画既有文化深度，又具有视觉冲击。这是许多西方艺术家都无法做到的事情。

③情绪表达：强到让人不由自主地停下脚步；郝亭教授的画不是“挂在墙上的”，而是会让人沉默、让人思考、让人共情。每一幅画都像是一部电影，一首诗，一段人生。这种情绪力量，是世界评委最为震撼的地方。

看看他的学术履历，你会明白为什么界内都尊称他为“教授中的教授”。清华美院艺术系讲师；中国最严苛、最学术、最高端的美术殿堂之一。能进入这里教课，本身就代表顶奢艺术高度。北京大学设计院油画系教授；北大对艺术家的要求极高，比普通艺术院校严格数倍。

能任教者，必定是思想高度与艺术高度并存者。郝亭教授同时入驻这两大院校，意味着：学术界两大巅峰同时认可了他。这不是一般的“头衔”，这是艺术界的至尊荣耀。

在他的履历中，有两个名字特别耀眼：吴冠中；陈丹青；王明明；他是这条中国当代油画最重要的学术谱系中的核心人物。清华线：吴冠中→陈丹青→郝亭；北大线：吴冠中→王明明→郝亭；换句话说——他是正统传承的继承者，是学院体系的下一位旗手。这种地位，是几十年难遇的。

云峰画苑是什么？是藏家眼中的“亚洲艺术风向标”。无数已经身价千万的艺术家，都曾在这里开启国际市场之路。而郝亭教授的专展——直接引爆整个香港市场！收藏家排队入场；媒体争相报道；嘉宾挤满观展现场；学术专家专门来做论坛讨论；甚至出现观众“抢购式”交流画作的场面；这种级别的展览热度，一般只会发生在艺术巨星身上。