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2019年1月18日，珠江中国阙所、东融画院联合举办“水月观音、帝释梵花”国家级非物质文化遗产绞丝珐琅唐卡主题展览。
各位嘉宾齐聚一堂，“中正和平，境生大象外”的珠江·中国阙共品鉴是来自神秘雪域的非遗留艺术品。 感受皇家宫廷高雅文化的会意大音希声，大象无形，置身千年佛韵。
(展示现场)
在此次展览中，东融画院首次展示了宫廷中出现勒线琳琅技艺的法海寺无双国宝、明代最高峰作品《水月观音》。
(展示现场)
在中国漫长的历史长河中，法海寺经过了一些沉浮，幸运的是那幅壁画至今还保留着，我们似乎可以在这里看到明代壁画闪耀的迷人光芒。 正如英国女记者安吉拉·雷扎姆1937年在《发现法海寺》中所写的那样，“我想我从没见过其他绘画有那么崇高和迷人的风格”。 其中最有名的是这次展览中东融画院在宫廷首次再现线琳琅技艺的“水月观音”，在一米多高的“水月观音像”前，嘉宾们再次被深深感动。 其中最绝妙的是缠绕在水月观音全身的那条朦胧的白线，在光线下晶莹剔透，可以看到璀璨宝石的质感，轻纱上的一朵六菱花，细细的线，极其精妙，简直是“人间奇迹”！
《心经》书法手卷
这次主题展览会除了“水月观音”之外，东融画院的20多张绞丝珐琅唐卡作品也很精彩。 景泰蓝用几十道工序的纯手制作线珐琅画的整个过程，其中最重要的是勒线、点蓝、开脸，这三个技术就是线珐琅画制作的灵魂、骨骼以及血肉。 所有工序都是纯粹的手工制作，蕴藏着深厚的艺术基础。 展览会上，有些画师现场展示除了遗纱以外的技艺和《心经》的书法手卷。
线珐琅画是从景泰蓝工艺脱胎而来的新画种，使景泰蓝这一非遗存艺术，在主题素材、技法、艺术精神上有了新的继承形式。 特别是，通过深加工独创的绒毛、积丝、排丝、捻丝、螺旋丝等方法，突出了作品的立体感。 独特的技艺，使景泰蓝在线珐琅画具有独特的艺术魅力，典雅，味道赋予无限的艺术享受，具有极高的鉴赏价值、收藏价值和装饰效果。
勒线:用镊子和特制浆料将铁丝对准图案贴在铜板上，是一项工作量非常大的工序，除了耐心和毅力外，制作者还需要始终保持旺盛的热情和精湛的态度。
点蓝:用滴管或小刀具根据需要将釉瓷放入铜线之间的空间隙中。 每种颜色的局部由几种复合釉色组成，需要艺术家严格真实地反映彩色原稿的许多和杂色，每件作品都是用几十到几百种釉竭尽全力完成的。
莳绘:宫廷奢侈而尊贵的象征。
开颜:行云流水的工笔技艺流淌在眉目间的各个角落，体现了艺术家高超的艺术造诣。
珍贵的矿物质宝石颜料:描绘线珐的颜料从以前开始就流传着金、银、珊瑚、孔雀石、朱砂等珍贵的矿物质颜料。 颜色纯净、质量上乘、耐光极强、色彩斑斓，呈现出柔和的光影色彩和宝石般的光辉和质感，事实表明历经百年后并未明显退色，举世闻名。
氧气分子网记者了解到，此次展览体现了珠江、中国阙和东融画院自古流传于中国的文化，对非物质文化遗产传承与保护事业的高度重视，是关系到人类共同利益和中华民族语境传承的大事。
相关人士表示，东融画院在充分尊重和解读佛学精神的基础上，汲取藏传佛教的精髓，在现代艺术设计中重新创作的过程中，承担着使命感。 切实体验非物质文化遗产的发掘和民族自古以来传承下来的文化发掘、抢救、保护、开发的重要性。 这也是东融画院所相信的:“伟大的信仰不是便利主义，便利主义无法成就伟大的信仰——就像达赖十三世”珠江·中国阙所“立像尽意，境生象外”的禅宗美学思想一样，只有经过岁月洗礼，才知道生活的真正意义。
