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黄永玉(右)年轻时与沈从文合影
黄永玉作品:山鬼
黄永玉作品:猴子票
黄永玉作品:《大喜佛》
黄永玉作品:《齐白石》
沈从文叔叔是一个循规蹈矩、诚实正直的人，一生简单地生活和工作。他不像我。我是盐，他是棉花。如果历史是雨，他会越来越重，而我会越来越轻。我受不了历史的洗礼，因为我太顽皮了，学习也不努力。
九十岁的我应该是什么样子？或者身体健康，或者在床上，或者有很多孙子孙女。当然，最好握着你妻子的手，互相依偎。
也许这是普通人的晚年。然而，这篇文章的主人公黄永玉在艺术的道路上走得越来越快，变得越来越有趣和富有创造性。
今年8月，黄永玉在中国国家博物馆开幕。十年前，在同一个地方，举行了黄永玉80艺术展。十年过去了，黄永玉依然才华横溢，固执而执着。他要求展览要用老办法，即开门看展览，不剪彩，不演讲，不搞鸡尾酒会和研讨会。
因此，展览简单、直接、大气，看似平静，却震惊了整个中国世界。
九十场艺术展览
艺术造诣就像陈年老酒。放的时间越长，就越醇香。你年纪越大，你的技能就越完美。
作为年轻一代，我怀着崇敬的心情走进了黄永玉艺术展的第一个展厅，他的经典作品《阿诗玛》和《山鬼》第一次映入眼帘。我以前只在专辑里看过这些作品，当我第一次如此近距离地欣赏它们时，我只能用两个词来形容这种震撼。
在大比例的照片中，女人低头看着，看起来很深情。白色的皮肤与黑暗的山林形成了鲜明的对比，覆盖在她身上的明亮花瓣在宁静的山谷中格外显眼。带上红色豹子Xi跟着浣熊，和新沂的车Xi结了鬼气。被石兰·Xi带到杜衡后，他失去了理智。这幅画中的红豹以其独特的笔触描绘得略显狰狞。夸张的线条显示了一种难以置信的力量感，但他们愿意鞠躬，忠于山鬼。
正如一位艺术家所说:自古以来，数百件以山鬼为主题的作品在历史潮流中消失了。印象最深刻的山鬼是徐悲鸿笔下的美丽山鬼，以及黄永玉笔下夸张的山鬼。
在展厅的每件作品前，都会聚集许多参观者。几幅欧洲街头照片是黄永玉在欧洲旅行时的素描，而佛罗伦萨在他的作品中色彩斑斓，表达了画家对文艺复兴圣地的赞美。在展厅里，版画、油画、中国画甚至雕塑小到不到一英尺，大到几英尺，这些都是黄永玉自学技能的结晶。
无论你是艺术家还是普通人，当你走进展厅深处，你都会停在黄永玉的杰作《九匹马的愿望》前。这幅国画有一尺见方，九朵莲花栩栩如生，迎风招展，两边盛开，巍峨挺立。这幅画的尺寸是356厘米284厘米，每朵莲花都有一英尺大，尤其是荷叶和莲藕。画这么大的人不容易，黄永玉此时已经88岁了。站在九朵巨大的莲花前，我惊叹不已，赞叹不已。
伴随这次展览的是黄永玉今年创作的一些书法作品。写作的内容不是古诗，而是他自己所有的词语和短语
人们说80个人不会留下食物，所以每个人都会给他们看。幽默可爱，铿锵有力。
当世界长大，我他妈的老了。光彩夺目，无拘无束。
远离世界动乱的虚构的和平之地
对黄永玉来说，他出生并度过童年的凤凰城自然是他的第一故乡，而他生活多年的北京可以算是他的第二故乡。所以在1997年，当他过了年纪，他用古典建筑风格设计了这个万和会馆，并在2001年搬进来，住在他自己的作品里来支撑他的生活。
万和会馆只用了7个月的时间就从一行行宣纸变成了地上的物品。了解黄永玉的人都知道，他建造万和厅的目的是希望有足够的空房间来创作大型绘画作品，并远离城市的喧嚣安静地思考和写作。这简直是一个天堂。正如黄永玉不仅是一位画家一样，万和堂也不是一个简单意义上的住宅，而是老人生活中最震撼人心的杰作。
那时，我还是一名年轻的记者，我能够进入万和会馆采访黄永玉。我做梦都没想到。现在，我仍然清楚地记得，那辆车开到了北京郊区通州的徐新庄，从路边的一个亭子下了车，穿过一片森林，来到了一个被高墙环绕的院子里。
树木繁茂，庭院深邃。黄永玉指着西院的青铜雕塑取笑我们说:我太喜欢它了。朝他手指的方向望去，我发现铜雕的形状真的很幼稚可爱，与挂在主楼屋檐下的黑漆金箔万和殿的大牌匾相得益彰。更令人惊叹的是大厅里粗大的原木柱子，没有被打磨成圆直的规则，却保留了自己不规则的形状，既展示了传统建筑的精湛工艺，又呈现出木质纹理的自然美感，尤其是那些凸起的木质肿瘤，有自己的姿势，很有趣。
黄永玉的画室占地200平方米，六根高3米的大柱子立在画室的前门，上面有他的书法。一幅巨大而厚重的紫檀木画立在柱子前，而黄永玉拿着烟斗站在柱子前。
那一年，我在万和会馆体验了黄永玉画莲花。那件作品高5米，宽6米。他在电梯里画了莲花。这是一种神奇的方式。我从来没有想过这样一个创造性的情况。
黄永玉从电梯上下来，把我们带到东院的大客厅，在那里他接待来访者，休息和听音乐。客厅里的桌子有两米多宽，将近六米长。它是由非洲加蓬的一个大梨子的树干制成的，和画室里的画来自同一棵树。这棵大树的整个树皮构成了楼梯的护栏。
透过客厅落地窗的整面玻璃，我们可以看到3亩荷塘周围的亭台楼阁被长长的走廊所包围。在荷塘边的石桌旁，黄永玉坐在石凳上，手里拿着一尊烟斗的铜像，仿佛在守护着荷塘里的荷花。池塘里不仅有荷花，还有几十棵李树。不幸的是，在我去的那一年，莲花还没有开放，英日的莲花有一种不同的红色和有趣的美丽，自然没有眼睛。
事实上，就黄永玉的个性而言，他在院子里最显眼的地方竖起自己的雕塑也就不足为奇了。让我吃惊的是铜像本身:身材矮小，赤裸的身体，一只手拿着一片无花果叶，另一只手拿着一个大烟斗，两个巨大的扇耳朵竖在圆头上。幽默风趣，精彩绝伦。
黄永玉不仅布置了万和会馆的整栋建筑，还布置了内部装修。从家具装饰到烛台和筷子，我们都是自己动手，尽力而为。他坚持每天早上6点起床，散步，吃一顿简单的早餐，然后开始埋头工作，严格遵守五天工作制，每天的工作时间不少于8小时。通常，他只在周末放弃工作，邀请朋友来万和会馆聚聚，畅所欲言。
贪婪的生活
在黄永玉的生平故事中，他的叔叔沈从文肯定被提及。事实上，沈从文早在出生之前就已经离开了湘西。直到20世纪40年代，在自己的生活中挣扎的叔侄们开始相互交流，并形成了终生的友谊，直到1988年沈从文去世。沈从文建议把自己的真名“永裕”，像一个布店老板一样，改成适合艺术家的“永裕”，希望他永远闪亮透明。沈从文对黄永玉说的五个字让他难忘:爱、同情和感激。
我曾在黄永玉写的一篇关于沈从文的文章中看到这样一段话
叔叔是一个循规蹈矩、诚实的人，一生都以简单的方式生活和工作。他不像我。我是盐，他是棉花。如果历史是雨，他会越来越重，而我会越来越轻。我受不了历史的洗礼，因为我太顽皮了，学习也不努力。
这就是黄永玉，他自称太顽皮，不太勤奋，但只有二年级初中教育，但他自学成才，多才多艺，这让世界困惑不解。他怎么会这么聪明？
12岁时，小学毕业的黄永玉离开家乡，只身去了福建集美中学。外面的世界并不像他想象的那么美好。抗日战争的篝火打破了他的学习梦想。初中刚毕业两年，他就不得不辍学在社会上谋生。他在一家瓷器厂当苦力，在码头当苦力。一天，他在码头上碰到一个中学军训教官，被介绍到部队当秘书。
这是一份悠闲的工作，你只需要每天复印几份官方文件，一个月就能挣8元。碰巧黄永玉不是一个喜欢干净生活的人。复印完官方文件后，他觉得太无聊了，所以他在空闲的时候就开始在上面乱涂乱画。首先，他用别致的花边装饰“童灵”这个词，然后把下面的横线变成一只夸张的小狗。
看到死板的公文经过自己的装扮变得活泼可爱，黄永玉心里感到很自豪。然而，我没想到在发布了这么一份不严肃的官方文件后会丢掉工作，因为这位官员非常愤怒，想知道是谁画的。
这位16岁的秘书上任几天后，她丢了工作，不得不重新开始流浪。后来，一些好心人把他介绍给税务部门，让他当科长。下班后，其他人喝茶聊天，但他致力于木刻创作，雕刻和印刷，把整个办公室变成一个木制车间。为了介绍人，老板给了他两个月的工资，让他另找工作。
从那以后，黄永玉在中小学当老师，在剧团里跳舞，在报纸上当编辑，还当过电影编剧。无论如何，艺术创作不能离开他的生活。黄永玉自学成才的木刻不仅能谋生，还能赢得专家的赞誉；精神书法是弘毅大师传下来的；虽然我觉得编剧们的表现很丢人，但却为著名演员石慧的成名打下了基础，这一点值得一提。
有一件事足以说明黄永玉的才华。20世纪40年代末，黄永玉在香港《大公报》工作，副刊的编辑很匆忙:他缺一整页的手稿，排字间在等着手稿。他二话没说，自己关起门来写作和拍照，一个高质量的补充版面在几个小时内就完成了。
黄永玉是个全才。年轻时，他因粗线条和大胆的剪裁赢得了赞誉。后来，他因自己的国画而出名，那些哲学漫画在逗得人们笑后，不可避免地引起了人们的深思。他在油画方面的成就不亚于版画、中国画和漫画。
黄永玉是画家、雕刻家、诗人和作家。他出版的专辑包括人物、风景、花卉、版画和雕塑设计，他出版的文学作品包括散文、游记、诗歌和其他收藏品。荷花连载自传体小说40多万字。他的诗集《曾经有一段时间》获《诗歌杂志》年度创作一等奖。
据说在出版这本诗集之前，编辑想请诗人兼艺术教育家艾青做插图，但他拒绝了。他不能被命令的原因是:如果是这样，当读者看到黄永玉的诗和艾青的画时，他们不觉得我们的名字颠倒了吗？
黄永玉擅长诗歌、绘画和书法，他的爱好如下:写作、雕塑、木刻和绘画。他每天早上都写作。他总是说:写书没有钱，但是画画挣钱养家。家里的厨师、司机、管家和保姆都是在家里找到的，所以请善待他们。
勤奋的态度
新中国成立前，生活动荡不安，黄永玉以其艺术创作的执着和勤奋度过了这一极其艰难的时期。他认为人活着的时候必须做出贡献，不管他们是谁，甚至是为自己。所以当你痛苦的时候你可以坚持，当你好的时候不要得意忘形。他任性而真诚，更受激情支配，但在异常的社会环境中，他也学会了耐心，使自己变得坚韧而敏捷。那时，如果一个不速之客来到门口，他可以迅速清理桌面，一分钟之内不会留下任何痕迹。
最后，我希望中国的土地在一场风暴后会变好。这时，人们惊喜地发现，黄永玉在艺术思想和创作技巧上都取得了相当大胆的突破。那些池塘、荷花、水鸟等。是历代画家反复描绘的传统主题。然而，黄永玉的作品展示了一种非常独特的绘画语言。国画注重把白色算作黑色，但他只是用黑色来表现白色。这种反向继承不仅使画面显得突出、丰富多彩，而且沉重有力。
黄永玉很勤奋，不提倡空式的谈话，尤其不喜欢那些强加给艺术的沉重使命。他根本不关心那些不理解他或不理解他的人。他总是说:只要别人喜欢看他画的画，怎么分类都没关系，创新不是目的。关键是要画好画。如果我不算国画也没关系。我没有时间争论它们，所以有时间的时候最好画更多好的画。
从黄永玉给一位老朋友的信中，我们可以知道他在半年时间里从巴黎到佛罗伦萨做了多少工作
这幅画分为两部分，一部分是风景画，包括一幅沿着巴黎塞纳河的长画卷，一幅佛罗伦萨全景的长画卷，以及一些关于著名艺术家故居故事的零碎的法国和意大利画。其中一些是30多幅1米2见方的油画，包括风景和一些所谓的主题作品。有七八个小雕塑，都是有趣的东西。这篇文章是一系列旅行散文，包括12篇在巴黎，然后是佛罗伦萨的文章，以及大约10篇文章。几个月来，我只是放弃了我的时间。
在他90岁的一生中，黄永玉几乎奉献了他所有的创作。与这样一个老人相比，更不用说他的知识和成就了。只是勤奋会让许多艺术家感到羞愧。
黄永玉曾经说过:我们的时代就像一个大嘴巴的筛子。已经筛选了很多人，还剩下一些人。我们很幸运没有摔倒。在黄永玉，描述最多的词之一是传说。事实上，在他看来，每个人的生活本质可能是一样的，也可能是不同的，对待生活就是一颗心。
查理·辛赢了2场
黄永玉玩车不是传说。
那年我去万和堂面试。我一进门，就看见红色的法拉利停在院子里。我非常惊讶。在这个年龄，我仍然开着跑车，这就足够了。
黄永玉的汽车已经成为他时尚的象征。汽车，他认为是他的掌上明珠。在他的财富中，最值得一提的是他的第一辆日产跑车。黄永玉曾在一次采访中告诉记者:当时，不像现在，这第一辆尼桑小跑是北京的第一辆私家车，因为当时没有私家车的先例。最后，据说其他手续都是经过特别批准才完成的。然后，随着改革开放的深入，他买了一辆德国原装奔驰s320。
2000年，黄永玉在北京建完万和堂后，心血来潮从德国买了一辆马车，有时他会开着马车在通州徐新庄万和堂外的路上玩。当时，万和会馆周围的居民并不知道老人在开什么车，只是觉得老人很可爱很有趣。后来，每个人都意识到他是一个伟大的画家。
坐在马车里，疯狂驾驶跑车。
2004年，尽管已经80多岁了，但热爱自己汽车的黄永玉购买汽车的壮举，继续增加了红色宝马跑车、保时捷911跑车、路虎探索越野车、保时捷卡宴越野车和红色法拉利f430
随着汽车数量的增加，最初的日产小跑完成了它的历史使命。黄永玉想找个机会把车开回凤凰老家，让它静静地呆在家里。虽然这辆车现在已经停了，但他没有忘记它。每次他回到凤凰城，他都会抽空来看看。
谈论黄永玉买车必须谈论他的驾驶考试。尽管黄永玉当时已经超过半个世纪，但他还是决定参加驾照考试，以便自己开车。那时，驾照考试不像现在，只要你通过了理论和实际驾驶考试，你就必须知道如何修理汽车。
黄永玉说:当时(20世纪80年代初)，你必须首先成为一名二等汽车修理工。因为这方面会被纳入考试。我的一位老人向交通部门申请驾照考试，结果交通部门(在北京)专门为我举行了一次考试。当时，考官指着车的一部分问我如果坏了该怎么修理。我说如果它坏了，就换一个新的。
黄永玉的回答让考官当时又笑又哭。后来，他通过努力终于拿到了驾照。虽然他拿到了驾照，但他的家人总是因为他的年龄而反对黄永玉自己开车。我听说他最后一次开车是在2007年回到家乡的路上，开着他2003年买的宝马z4。
我不知道这个90岁的顽童会不会买车，但是黄永玉在90岁之后会给我们更多的惊喜。
也许，百年艺术展。也许，买架飞机吧！(本文图片除签名外均为信息图片。我们的记者杨光)
